웨어러블 기술 또는 '테크노 패션'이 세계를 강타하고 있습니다. 패션 디자이너들은 수년간 그들의 쇼에 기술을 통합해 왔습니다. 그러나 웨어러블 기술이 패션계에서 더욱 두드러진 부분이 된 것은 최근의 일입니다. 섬유 직물은 섬유의 한쪽 끝에서 광원을 감지하여 조명할 수 있는 직물입니다. 광섬유로 만들어졌기 때문에 광섬유 끝 사이의 표면을 가로질러 빛을 전달하는 도파관 또는 '광관' 역할을 할 수 있습니다. 우리는 이제 제어할 수 없는 옷에 내장된 기술을 보고 있습니다. 캣워크에서 볼 수 있는 이러한 하이테크 제품 중 일부는 아직 일반 소비자 문화에 적용할 수 없지만 그리 멀지 않습니다.

브래들리 퀸(Bradley Quinn)은 자신의 저서 테크노 패션(Techno Fashion)에서 1990년대와 2000년대 초반에 출현한 패션과 기술의 혼합 출현을 정확하게 요약했습니다.

'디지털 의류에서 원격 제어 패션에 이르기까지 Techno Fashion은 현대 패션과 기술 간의 혁신적인 인터페이스를 보여줍니다. 웨어러블 카메라, 무선 커뮤니케이터, 금속 결절, 전자 자수는 공상 과학 소설처럼 들릴지 모르지만 이러한 장치는 패션의 의미와 기능에 혁명을 일으킬 만큼 충분히 현실적입니다 . 바로 지금, 화학자, 물리학자, 패션 디자이너 및 엔지니어로 구성된 팀은 패션의 하이테크 미래를 만들기 위해 분주합니다.' (퀸, 2002)

작년의 런던 패션 위크는 기술과 패션 간의 시각적으로 놀라운 최신 협업 중 하나를 보았습니다. 2015년 봄/여름 컬렉션을 위해 Richard Nicoll은 Disney와 협력하여 Tinkerbelle에서 영감을 받은 화려한 '해파리 드레스'를 만들었습니다. 이 드레스는 기술 회사인 STUDIO XO와 공동으로 제작되었습니다. 광섬유 직물로 제작되었으며 의류에 맞춤 제작된 고강도 LED로 활성화됩니다.

이 화려하고 흐르는 광섬유 패브릭 드레스는 런웨이를 걸을 때 모델에게 요정 가루를 뿌렸습니다. 드레스 기술의 진정한 아름다움은 서로 완벽하게 어우러지는 방식입니다. 이 의복의 아름다움과 섬세한 광채는 이 의복을 단지 시각적으로 보이는 기술이 아니라 의복에 통합된 디자이너의 공예품으로 만듭니다. 디자이너는 결과를 손상시키거나 과하게 만들지 않으면서 그의 초자연적인 작품 각각에 많은 요소를 주입했습니다. 비디오를 보면서 쇼에서 길을 잃기 쉽습니다.

Richard Nicoll의 디자인은 우리가 가까운 미래에 선반에서 이 광섬유 패션을 더 많이 볼 수 있을지에 대한 질문을 던집니다. 대답은 '예'입니다! 인터넷에서 ' 광섬유 의류 '를 빠르게 검색하면 이미 온라인으로 판매하는 제조업체가 있음을 알 수 있습니다. Nanjing Giant는 광섬유 의류 도매 회사이며 고객은 당사에서 빛나는 얼굴 마스크, 핸드백, 숄더백, 드레스, 크리스마스 모자, 야구 모자 등을 구입할 수 있습니다.